戲曲是中國(guó)傳統(tǒng)文化的瑰寶，也是世界上最富有生命力的戲劇藝術(shù)。世界歷史上有三種最古老的戲劇——古希臘戲劇、印度梵劇和中國(guó)戲曲，前兩者早已死亡，只有中國(guó)戲曲至今仍然久演不衰。中國(guó)戲曲在世界劇壇上獨(dú)樹(shù)一幟，具有鮮明的民族特色和獨(dú)特的美學(xué)特征。

　　西方強(qiáng)調(diào)摹仿的藝術(shù)理論，造成了西方戲劇的寫(xiě)實(shí)觀念。他們認(rèn)為戲劇就是要?jiǎng)?chuàng)造生活幻覺(jué)，亦即舞臺(tái)上所表現(xiàn)的生活和現(xiàn)實(shí)生活形態(tài)是相同的或相近的。中國(guó)古代強(qiáng)調(diào)神似的藝術(shù)理論則造成了中國(guó)戲曲的寫(xiě)意觀念。戲曲舞臺(tái)上所表現(xiàn)的生活與現(xiàn)實(shí)生活的形態(tài)是不同的，它是對(duì)現(xiàn)實(shí)生活進(jìn)行的提煉、加工、夸張、變態(tài)和美化，是變其形而傳其神、寫(xiě)其意。比如在空間的處理上，中國(guó)戲曲不像西方戲劇那樣運(yùn)用布景，按照生活的樣子確定空間。戲曲一般不用布景，舞臺(tái)上代表什么空間，可以通過(guò)演員的表演隨意而定，自由變化。舞臺(tái)上此刻可以是書(shū)房，但劇中人一轉(zhuǎn)身，舞臺(tái)就可以變?yōu)榛▓@，甚至可以變成千里之遙的另一地點(diǎn)。由此可見(jiàn)，戲曲舞臺(tái)的空間是通過(guò)演員的表演寫(xiě)意性地虛擬出來(lái)的。這樣，戲曲就可以自由靈活而又連貫流暢地表現(xiàn)無(wú)限廣闊、瞬息萬(wàn)變的空間，也就可以十分自由地表現(xiàn)極其豐富復(fù)雜的生活事件。這是我國(guó)戲曲的獨(dú)特創(chuàng)造。

　　中國(guó)戲曲的情節(jié)有時(shí)也是寫(xiě)意性的，如二將相半幾個(gè)回合，便可表示千軍萬(wàn)馬的一次復(fù)雜的戰(zhàn)斗，甚至只要吹奏一個(gè)曲牌一場(chǎng)宴會(huì)便已結(jié)束。

　　在表演方面，戲曲中有許多虛擬的動(dòng)作，如《攜帶玉鐲》中孫玉姣趕雞喂雞，穿針引線，舞臺(tái)上既無(wú)雞，又無(wú)針線，但卻表演得好像煞有其事，惟妙惟肖�！洞驖O殺家》中肖恩父女劃船，舞臺(tái)上只有槳而沒(méi)有船，但卻給人以劃船的感覺(jué)。難怪德國(guó)戲劇家布萊希特1935年在莫斯科看了梅蘭芳表演此劇贊不絕口呢！戲曲表演中有許多程式化動(dòng)作，都是對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的加工和美化，如大將的起駕上馬比現(xiàn)實(shí)生活要復(fù)雜得多，而小旦上馬只要腳尖一點(diǎn)即可，又十分簡(jiǎn)單。至于那色彩斑斕的臉譜當(dāng)然更是寫(xiě)意的了。

　　舉手，一投足，都具有鮮明的節(jié)奏、高度的技巧和迷人的形式美。比如一對(duì)男女一見(jiàn)鐘情，目光相遇，“咍”的一聲小鑼?zhuān)�就賦予這種生活中很微小的動(dòng)作以鮮明的節(jié)奏，顯得格外突出。戲曲演員的念誦、吐字、行腔、哭、笑、身段、動(dòng)作，都有設(shè)計(jì)的技巧，處處講究形式美�？梢哉f(shuō)，中國(guó)戲曲把我國(guó)古代一切技藝和文學(xué)的精華都巧妙地融合在一起，是我國(guó)古代文化藝術(shù)的瑰寶和典型代表。對(duì)此，看慣了中國(guó)戲曲的中國(guó)人可能已經(jīng)習(xí)以為常，但如果把它和其他國(guó)家的戲劇一對(duì)比，就可以看出它獨(dú)具一格的民族特色。

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